Egyéb

ENSEMBLE - A Les 4 Arts – Paris Centre kortárs francia művészei az Apollo Galleryben

16 kortárs francia művész 1 kiállítás! ENSEMBLE: a párizsi Les 4 Arts – Paris Centre művészközösségének budapesti bemutatkozása az Apollo Gallery-ben.

Tizenhat kortárs francia művész egy kiállításon, az ENSEMBLE a párizsi Les 4 Arts – Paris Centre harminc éve formálódó művészközösségének nagyszabású budapesti bemutatkozása az Apollo Gallery-ben.

Az 1995-ben alapított Les 4 Arts  Paris Centre különböző generációk és művészeti attitűdök alkotóit fogja össze. A párizsi művészközösség működésének kezdettől meghatározó része az európai művészcsoportokkal kialakított csereprogram: a Les 4 Arts alkotói egy-egy partnerországban mutatkoznak be, majd a következő párizsi Biennale Européenne des Blancs-Manteaux alkalmával vendégül látják annak művészeit. Az elmúlt évtizedekben többek között Krakkóval, Béccsel, Vilniusszal, Mallorcával és Rijekával valósultak meg ilyen együttműködések.

A kiállítás különböző hátterű alkotókat hoz közös térbe. A festészet, a szobrászat, a fotográfia és a kollázs eltérő eszközként szolgálnak a természet, az emberi kapcsolatok, az emlékezet, a városi tapasztalat, az álom és a belső világ feltérképezéséhez. Az alkotói nyelvekben a festői felület szabadsága, a gesztus és a szín szerepe, valamint a valóság és a képzelet közötti átjárás is megjelenik. A különböző médiumok egymás mellett élnek, és saját eszközeikkel kapcsolódnak egymáshoz. Ezeken a találkozási pontokon egy felismerhető forma bizonytalanná válhat, és egy személyes élmény közös tapasztalattá alakulhat.

 Rémy Aron Spacism elméletében a festészet egyik alapvető kérdéséhez, a kép autonóm teréhez tér vissza: festészetében forma, szín, fény és ritmus szervezi új valósággá a látványt. Bénédicte Gerin kalligráfiából felszabadított gesztusai geometrikus struktúrákkal találkoznak, míg Yona Grandjean a betűt és az írást alakítja geometrikus, a jelentés és az olvashatatlanság határán mozgó képi struktúrává. Nina Urlichs magát a fényt teszi képalkotó erővé: cianotípiáin a napfény rögzíti a növények és tárgyak nyomait, Natalie Miel tájképein pedig a szín és az oldott festőiség alakítja át a természet látványát. Laurence Dubaut szobraiban az emlékezet térbeli formát ölt, míg Jean-Philippe Kunetz a rovarok anatómiai felépítését talált és megmunkált fémelemekből rekonstruálja, különös figyelmet irányítva formáik összetettségére és szépségére.

A valóság átírásának szabadsága a figurális művekben is meghatározó. Pascale Blaizot álom és emlékezet között lebegő képi világában a szürrealizmus öröksége és Odilon Redon hatása is felsejlik; Éric Perrin a párizsi utca hétköznapi jeleneteit emlékezetből festve alakítja költői, olykor nyugtalanító „kortárs koreográfiákká”. Déliana Alexieva emberi, állati és növényi formái a metamorfózis és a törékenység állapotait kutatják, míg Nadée festészetében utazások, mitológiák és emlékképek rétegződnek szinte időtlen látomásokká. Céline Gontier a valóság, az álom, a humor és a szimbolikus képalkotás eszközeivel kérdez rá arra, miként formálódik a valóságról alkotott képünk.

A természet és az emberi tapasztalat más irányból jelenik meg Dominique Fillières munkáiban, aki a test, az anyaság, a párkapcsolat és a madarak motívumait a grafikától a szobrászatig különböző médiumokban bontja ki. Marie-Lyne Ersine fotográfiáiban a hétköznapi látvány költői és esztétikai minőségeit keresi, míg Jean de Lardemelle képeiben zene, városi vizualitás és organikus motívumok kapcsolódnak össze kollázsszerű kompozíciókká. Breznay Pál festészetében a víz, a tükröződések és az oldott festékfoltok alakítják át a megfigyelt látványt. A Budapesten született, Ravennában, majd Párizsban tanult művész egyúttal személyes kapcsolódási pontot teremt a kiállítás francia és magyar közege között.

Az Apollo Gallery és a Les 4 Arts – Paris Centre együttműködése 2027 őszén Párizsban folytatódik, ahol az Apollo Gallery válogatásában magyar művészek mutatkoznak be a Biennale Européenne des Blancs-Manteaux keretében.

Információk: https://apollogallery.hu/